台北市立美术馆

陈澄波（1895－1947）出生嘉义，为第一位入选日本帝展的台湾画家，也是台湾近代美术发展先驱。近期台湾艺坛陆续举办陈澄波相关展览及活动，正掀起一股陈澄波热潮。《行过江南－陈澄波艺术探索历程》由台北市立美术馆与财团法人陈澄波文化基金会共同主办，期以此展聚焦陈澄波旅居上海时期（1929－1933），画遍中国江南美景的风格变化关键期为中心，以学术性的专题探讨陈澄波在中国江南地区活动的艺术概貌，并藉由展览现场的图像排比，论述画家特殊的生命历程，及其中所彰显的时代氛围与文化意义。本展由主办单位、嘉义市政府文化局，与收藏家的热心参与提供珍贵画作及相关文物，共展出包括以人物、裸女、西湖风光及上海都会风景等为主题之油画90幅、淡彩速写104幅，以及水彩、炭笔与铅笔素描等共16幅、艺术家在上海交游的友人所赠墨宝5件、及嘉义市文化局出借之明信片、图片及书籍等33件文物，其中不乏首次公开之作品。于展场规画上，特设置互动桌装置，期透过影像科技，自素描草图至画面实景对照等，呈现画作的成形过程以及不同画作的关联与脉络。

「旅行」在陈澄波的生命中占有重大意义，对发展创作新视野亦具有相当的影响。从一个地方到另一个地方的移动，陈澄波从旅居台湾、日本、中国等各大城市的经验里，面对许多人生与创作的考验之中，累积丰富的艺术创作体悟及能量，提炼出许多令人感动的作品。这些画作不但传达了他对艺术的看法及当时的创作心境，也相当程度的记录时代社会的轨迹，特别是1929年陈澄波自东京美术学校西画研究科毕业之后，赴上海的新华艺术专科学校、昌明艺术专科学校任教，开启融合中国古风、寻求东方精神新体现的艺术探索，在陈澄波的绘画历程中，上海时期是其画风变化的重要转折点。

《行过江南－陈澄波艺术探索历程》展览时间轴以1929至1933年间，陈澄波旅居上海时期为中心发展，展出作品以风景与人物为两大主轴，依风格内容分为六大主题，分别为「东方风情下的山河湖海」、「战争前后江南都会风景」、「从透视平视至俯瞰环视」、「从学院素描至写意裸女」、「生活纪录画像与全家福」以及「上海时期艺术交游点滴」。

「东方风情下的山河湖海」描写陈澄波在绘画西湖的断桥残雪、普陀山、苏州运河等景色的同时，如何兼容东西艺术涵养，并表达鲜明的个性与情感，1929年入选第一届全国美展作品「清流」及「苏州」等都在此列展出作品中。「战争前后江南都会风景」一区，描绘艺术家画笔下对于当时战争局势的都市印象；「从透视平视至俯瞰环视」探讨陈澄波自赴上海前于日本学习，至尔后的画法构图之转变。「裸女画」是陈澄波旅居上海时期，在其艺术发展上另一个重要突破，本展特别规画「从学院素描至写意裸女」区，依时间轴完整呈现他在裸女画的学习发展脉络。

「生活纪录画像与全家福」记录艺术家在描绘生活点滴中的人物意象、自画像以及家庭成员的肖像等，在上海这段期间是陈澄波与家人最紧密相依的岁月，其中1931年「我的家庭」，更是上海时期最重要的人物画。最后在「上海时期艺术交游点滴」一区中展示上海艺坛友人如张大千、潘天寿、王济远等人，所赠陈澄波之墨宝纪念品与相关文物资料等，多方面向地勾勒出1930年代的时空面貌。同时，北美馆典藏陈澄波作品「夏日街景」（1927）、「苏州」（1929）及「新楼」（1943）等三件分别代表其于日本时期、上海时期以及返台后的精要之作，均于本展展出，藉以提点出陈澄波不同时期对于绘画目标的不同体悟，另也体现艺术家终其一生在画境中所建构各具特色的理想国度。

适逢北美馆刻正展出《走进公众．美化台湾－颜水龙》，展现颜水龙一生于各领域艺术成就的公众性格与特色；观众在欣赏陈澄波与颜水龙两位同时代的台湾前辈艺术家展览时，除在艺术层面的精彩表现，同时亦透过展览认识他们将国土家乡的理想关怀，共同实践在对于社会大众的热切参与及奉献。北美馆订于02月18日下午14时30分举行开幕式，典礼之后将由纸风车剧团于地下楼视听室，演出一场全新创作剧本「幻化油彩的唐吉轲德－陈澄波」，各界大众可透过戏剧的演出，了解艺术家陈澄波的生命故事，表演活动无须预约、自由入座。因座位有限，额满为止。